Allons vite! Comme lui! C’est l’un des esprits les plus vifs que l’on connaisse. Une intelligence éblouissante, aiguë, fraternelle. Une intelligence enveloppée d’une humanité heureuse. Il rayonne. Il est la simplicité même. Accessible. Trouvant toujours le temps de s’intéresser aux autres. Père, artiste, homme d’affaires très responsable, prenant sans cesse des décisions. Mais le gamin est toujours là, cœur grand comme ça, petit garçon qui pense toujours à sa maman et loue toutes les personnalités, connues ou non, qui ont éclairé son chemin. Un être humain hors normes. Un grand homme qui se passionne pour le savoir. Qui apprend sans cesse. Qui comprend tout. Qui accueille, qui invente, qui répète qu’il doit tout à sa mère puisque sa vocation est née parce qu’il voulait la faire rire. Le succès planétaire ne l’a pas changé: il a une sacrée force d’âme, Dany. Et un sens profond de la discipline. Il a beaucoup aimé la pièce de Sébastien Thiéry à la lecture, et adoré en approfondir la force comique sous la direction de Stéphane Hillel, qui sait parfaitement laisser se développer le rire, tout en laissant affleurer ce qu’il y a de bienveillance chez Sébastien Thiéry, par-delà l’acidité de l’encre et l’énormité des situations. Tout ce que Valérie Bonneton, qui joue son épouse, Dany Boon lui-même, Jorge Calvo, Antonio Buil, Maria Rodriguez se préparent à vous offrir.

A comme Armentières

Je suis né à Armentières, j’y ai grandi. Une enfance pauvre mais heureuse. On se contentait du peu que l’on avait. La devise de la ville est «Pauvre mais fière». Elle dit bien l’état d’esprit des gens, modestes, mais accueillants. Dans les corons, aucune porte n’était jamais fermée à clé, même pas la nuit. Cette devise a été abandonnée il y a quinze ans au profit d’une formule qui ne veut rien dire: «L’alliance des caractères».

B comme Brel

Lorsque j’ai fait mes études à l’école Saint-Luc de Tournai, en Belgique, j’ai appris que jeune, Jacques Brel livrait à l’école les rames de papier à dessin que ses parents fabriquaient. À 16 ans, j’ai joué sur la scène de l’auditorium de la ville et j’ai pensé à lui, bien sûr, comme bien plus tard, la première fois que j’ai été à l’affiche de l’Olympia. C’était en 1995-96, c’était encore le «vrai» Olympia. Il n’avait pas été démoli et reconstruit… Les fantômes étaient là.

C comme Charles Aznavour

J’aime le poète, l’auteur, le chanteur, l’acteur. Je l’ai rencontré chez Line Renaud, lors d’un dîner. Il m’a pris à part et m’a parlé de mon film Bienvenue chez les Ch’tis. Il m’a dit combien faire rire était une chance. Il a vu mon dernier spectacle à l’Olympia et moi son dernier récital à Los Angeles. J’ai beaucoup aimé cet homme avec qui on buvait du bon vin et qui était profondément humain et accessible, simple comme ma mère. Et il y a des chansons de lui que j’admire plus que tout. Ainsi Paris au mois d’août: «Balayé par septembre. Notre amour d’un été/ Tristement se démembre/ Et se meurt au passé/ J’avais beau m’y attendre/ Mon cœur vide de tout/Ressemble à s’y méprendre/ À Paris au mois d’août.» J’aime aussi particulièrement La Bohème.

D comme Dick Annegarn

J’ai découvert adolescent ce Hollandais élevé en Belgique. Il a beaucoup influencé les années 1970. Il avait du succès, mais il ne supportait pas d’être au Top 50. J’aime son univers. J’ai enregistré une chanson avec lui. Elle s’intitule Dans le trou… Or, c’est dans les airs que nous l’avons enregistrée! Nous sommes allés à trente kilomètres au sud de Toulouse. Il était quatre heures du matin. Dans un champ, à l’aube, nous attendait une montgolfière… C’était extraordinaire, très beau, mais évidemment, il fallait couper les brûleurs pour enregistrer… Nous avons fait cela dans le cadre d’un festival de poésie, à Toulouse.

E comme enfant

J’ai toujours été très conscient de ma responsabilité de père. Bien sûr, les exigences de mon métier ne m’ont pas toujours permis d’être présent au long cours, mais je n’ai jamais lâché le fil… Quatre garçons, une fille, une grande fratrie avec deux aînés qui s’orientent vers la musique. L’un, qui a 19 ans, suit les cours d’une école d’art de Los Angeles, l’autre, 21 ans, est à Paris, à l’American School of Music. Les autres sont adolescents, 12 et 13 ans, ils suivent leur scolarité normalement. Quant à la dernière, 8 ans, ma fille, évidemment, elle m’attendrit particulièrement…

E comme ennui

Je dis E comme enfant, et E comme ennui! Avec mes enfants, j’ai instauré les journées de l’ennui… Des journées où l’on se passe d’un programme précis, où l’on ait pas d’obligations, de rendez-vous, de cours, de télé, de jeux vidéo, etc. Des journées qui fassent la part au rêve, à l’inactivité, à l’imagination… Pour moi, cette vacance, ces moments suspendus que l’on pouvait appeler «ennui», ont été le terreau de ma créativité.

F comme famille

Étant l’aîné dans une famille pauvre, j’ai tout de suite été conscient de mes responsabilités. J’ai compris confusément quelles étaient les difficultés qu’avaient à affronter mes parents, et ma mère, particulièrement. Elle était rejetée par sa propre famille: je suis né hors mariage, ma mère avait 17 ans et mon père était kabyle… J’ai été très heureux dans mon enfance, mais je n’ai pas connu ce que l’on nomme l’insouciance de l’enfance. Ma mère, je le sentais bien, était confrontée à une forte agressivité extérieure. Je ne comprenais pas cette agressivité. Je voulais faire rire ma mère. Il y avait là quelque chose comme une réparation. Elle était très jeune, mais elle était très responsable, très protectrice et moi j’ai essayé d’être mature et protecteur, toujours…

G comme Romain Gary

J’aime beaucoup l’écriture, le style de Romain Gary. J’aime aussi les histoires qu’il raconte. J’ai beaucoup aimé lire La Promesse de l’aube, livre que j’ai retrouvé par le cinéma, le film de Jules Dassin avec Melina Mercouri et l’enfant qui est incarné par trois comédiens différents. On dira que je suis sensible à ces relations mère-fils qui sont fondatrices… De Gary, je suis passé à Albert Cohen et je tiens Le Livre de ma mère comme l’un des textes qui m’ont le plus touché…

G comme Guillaume Gallienne

Je viens de tourner avec lui dans une adaptation du Dindon de Georges Feydeau. Je l’admirais auparavant, ce moment ensemble m’a confirmé dans tous mes élans. Il joue Pontagnac et moi, René Vatelin.

H comme Christian Hecq

J’ai une profonde admiration pour Christian Hecq, le comédien, le metteur en scène, l’artiste audacieux. Le clown. Je vais souvent à la Comédie-Française et si je cite Guillaume Gallienne et Christian Hecq, j’apprécie beaucoup toute la troupe.

I comme Icare

Petit, j’avais un rêve récurrent, je rêvais que je volais… Je parle d’un «vrai» rêve. Plus tard, j’ai commencé à apprendre à piloter des avions de tourisme, des hélicoptères. Il y a un lieu qui me fascine, c’est le Musée volant Salis, à Cerny-La Ferté-Alais. C’est Jean-Baptiste Salis, le fils de Jean Salis, qui fut un pionnier de l’aviation, qui le dirige aujourd’hui. J’ai connu Jean-Baptiste sur le tournage du Volcan, un film avec Valérie Bonneton, justement… Il faisait des numéros de voltige et il m’a d’ailleurs parfois entraîné avec lui dans les airs à la Ferté-Alais. C’est un lieu extraordinaire, avec une collection fascinante: l’avion de Blériot, et les répliques qui ont servi à Jean, puis à Jean-Baptiste à traverser à leur tour la Manche. Une collection impressionnante.

J comme Jean-Luc Jeener

Mon premier article, c’est lui, Jean-Luc Jeener! Je jouais au Lucernaire. J’avais déjà écumé pas mal de cafés-théâtres, de petites salles… À l’époque, on attendait Jean-Luc Jeener, car il était l’un des rares critiques – et il le demeure – à s’intéresser à des inconnus et à aller, ici et là, à la découverte de jeunes artistes. Cet article, publié en décembre 1992, a été déterminant pour moi. Ma mère, qui a toujours découpé tout ce qui me concernait, l’a bien sûr conservé. Le spectacle s’intitulait: Tout va bien, je vais bien. Jean-Luc Jeener disait: «Le type respire l’intelligence. Et certains de ses sketches sont incroyablement drôles.» Il concluait: «Bref, pour les fêtes, Danyboon fait boom!» C’était le titre de l’article. À l’époque, c’est ainsi que j’écrivais mon nom…

K comme Philip K. Dick

Il m’a fait aimer la lecture. Adolescent, j’ai beaucoup aimé cette littérature d’anticipation. De la fin des années 1970 aux années 1980, j’ai dévoré ses livres et me suis aventuré du côté d’autres écrivains d’anticipation, comme Isaac Asimov, par exemple dont j’ai lu les nouvelles. J’ai aussi aimé beaucoup, entre autres textes, 1984 d’Orwell et Fahrenheit 451 de Ray Bradbury.

L comme lire

Les livres occupent une place centrale dans ma vie, ils sont constitutifs de ce que j’ai appris, de ce qui m’a fait progresser et cela continue. J’essaie de transmettre ce goût de la lecture, cette curiosité pour la lecture à mes enfants. Et lorsque j’arrive à leur faire lire un livre, je leur dis, après: «Mais qu’est-ce que tu as? Tu as un regard intelligent! C’est incroyable!»

L comme Line

Line, l’intelligence, le talent immense, la générosité, l’amour. Il faudrait des pages pour parler d’elle comme elle le mérite. Elle est une référence constante dans ma vie, dans mon travail, une amie merveilleuse. Ma mère et elle ont un lien très particulier, très profond et, lorsque je reste quelques jours sans faire signe à ma maman, elle appelle Line et lui dit: «Daniel (elle m’appelle Daniel, toujours) ne m’a pas téléphoné depuis trois jours…» Une sacrée amitié! Je l’aime comme une mère.

M comme maman

Comme vous le constatez, presque toutes les entrées de cet abécédaire renvoient à elle, passent par elle. C’est une femme exceptionnelle, d’un courage extraordinaire et je lui dois tout, à commencer par mon destin, car ma vocation a démarré avec l’envie de la faire rire.

M comme François Morel

Je suis très heureux que ce comédien, auteur, chroniqueur à la radio, ait composé: J’ai des doutes. Moi, je n’en ai aucun, des doutes: je sais tout ce que cela apporte à la mémoire de Raymond Devos. Je suis très heureux à l’idée que le spectacle que François Morel a conçu, sur une suggestion de Jeanine Roze, à partir des textes de Raymond Devos, remette en lumière certains des sketches de cet homme unique et montre à un vaste public, dont de nombreux jeunes, à quel point jouer avec les mots, se jouer de la langue française, est un art extraordinaire! Il est très important que l’on veille à transmettre ses écrits. J’ai été très décontenancé, aux États-Unis, lorsque j’ai cherché en vain, dans plusieurs librairies, les écrits, en anglais (en français, j’en avais lu certains) de Woody Allen.

N comme Nadine Labaki

J’aime le cinéma de cette artiste libanaise. Je l’ai découverte avecCaramel, il y a maintenant une dizaine d’années et, lors du dernier Festival de Cannes, elle a obtenu le prix du Jury avec Capharnaüm, film qui a été très diversement accueilli. De tous les films de Nadine Labaki, celui que je peux revoir sans cesse, sans me lasser, en étant toujours aussi ému, saisi par la force et de l’histoire et de la manière dont elle est racontée, c’estEt maintenant, où on va?. Il se passe dans un petit village libanais et il a quelque chose de presque fellinien. Les premières séquences font penser au cinéma italien, avec une vitalité, un humour, une manière de filmer avec des images très fortes. Les femmes du village perdent et leurs maris et leurs frères et leurs fils, qui s’entre-tuent. Alors les chrétiennes deviennent musulmanes et les musulmanes se convertissent elles aussi. On les voit, en une chorégraphie bouleversante, arriver au cimetière: «Et maintenant, on va où?»

O comme Gérard Oury

Pour moi, il est une référence. D’abord parce qu’il a résisté et jamais fait de suite à ses films! Surtout, c’est un artiste qui a su faire rire des publics très larges. Enfant, adolescent, je découvrais ses films à la télévision. J’ai des souvenirs extraordinaires de ses plus célèbres longs-métrages,La Grande Vadrouille, évidemment, qui date de 1966, l’année de ma naissance… et tous les autres, L’As des aset compagnie. Par ces films, j’ai eu accès à des comédiens exceptionnels qui faisaient du rire une noble mission. Cela a été très important dans ma formation. Aujourd’hui, je revois ces films, avec mes amis, avec mes enfants et son humour demeure d’une efficacité impeccable. J’ai eu la chance de le connaître un peu. Il m’avait vu dans un de mes sketches alors que j’étais invité chez Patrick Sébastien. Il est venu me voir sur scène et il m’avait complimenté, disant que ce qui était bien était qu’il y avait des textes, mais aussi la clownerie…

P comme Peter Brook

On peut aimer et admirer et Gérard Oury et Peter Brook. Oui! Lorsque j’étais au cours Simon, nous avions des invitations pour les spectacles des Bouffes du Nord. Paradoxalement, j’avais déjà joué, mais je n’étais jamais allé au théâtre, comme spectateur. J’ai vu Le Mahabharata, mais j’ai surtout vu, et cela m’a marqué, deux versions de La Tempête. La première, en vidéo, et l’autre, aux Bouffes. Et j’ai été saisi par la différence de traitement de La Tempête, justement. Comment, avec le temps, Peter Brook était parvenu à une épure, un geste pur et simple des comédiens, qui oscillaient sur le plateau, comme sur un bateau dans la houle… J’ai eu de grandes émotions, aux Bouffes du Nord. La première fois que j’y suis allé, je me suis trouvé assis à côté de Michel Piccoli… J’étais tétanisé! Mes premières grandes émotions de théâtre, c’est là. Plus tard, aux États-Unis, j’ai retrouvé un comédien d’Afrique du Sud qui a travaillé avec Peter Brook aux Bouffes du Nord, John Kani.

R comme Raymond Devos

J’ai eu la chance de rencontrer cet homme de génie et d’avoir une relation privilégiée, familiale avec lui. La première fois que j’ai eu la chance de l’approcher vraiment c’était en 1994. Je jouais Je vais bien, tout va bien. J’avais été nommé aux Molières. Je m’étais rendu à la soirée, un peu intimidé. Jean-Claude Brialy me l’avait assuré. «Tu verras, m’avait-il dit, le théâtre est une jolie famille», et j’étais heureux à l’idée d’entrer dans une famille choisie. Or, ce soir-là, rien ne s’est bien passé, le sketch que j’ai joué sur scène n’a pas plu, et j’ai très difficilement vécu cette soirée. Après, il devait y avoir un dîner au Fouquet’s, mais je n’avais aucune envie d’y aller. Raymond avait reçu un Molière d’honneur pour l’ensemble de sa carrière. Il me dit: «Allons chez Lipp!» Et là, chez Lipp, j’ai vu Raymond, qui était en smoking, prendre une serviette et se mettre à servir! Il m’a beaucoup appris et je continue d’écouter ses sketches, sa voix. Il éveille des zones endormies de notre cerveau, il nous rend intelligents.

S comme savoir

Savoir au lieu d’avoir. Il est bien plus essentiel de s’enrichir de ce qui nous entoure plutôt que de vouloir posséder à toute force. Évidemment, aujourd’hui, cela peut paraître risible que je m’exprime ainsi: mais c’est ma vérité depuis toujours et j’essaie de transmettre cela à mes enfants. Je suis conscient d’avoir eu une grande chance dans mes années d’apprentissage: une carte de bibliothèque et l’on avait accès aux livres et l’on découvrait le monde par la lecture. Jeune, j’ai pu prendre des cours de dessin et des cours de guitare, gratuitement et cela m’a donné des bases formidables!

T comme Sébastien Thiéry

Huit euros de l’heureest une comédie comme sait les composer Sébastien Thiéry: très féroce, mais, par-delà la cruauté des situations, la manière brutale dont semblent être traités certains personnages, très humaine. C’est ce qui m’a le plus frappé lorsque j’ai lu la pièce. Il sourd de l’ensemble une attention lucide à l’humain. Évidemment, le premier plaisir, avec ce retour au théâtre dans une comédie, est de retrouver Valérie Bonneton: on peut dire que l’on a débuté ensemble! Au Berry-Zèbre, boulevard de Belleville, dans un lieu qui a failli disparaître, deux ans plus tard, en 1994… À l’époque, Valérie sortait du conservatoire – où était d’ailleurs entré, un an après elle, Sébastien Thiéry – et nous avons joué La La Love You de Delphine Majoral.

T comme Laurent Terzieff

Dans le monde du théâtre, il a été un modèle. Nul n’a oublié sa formule, parlant du théâtre public et du théâtre privé. C’était lors d’une soirée des Molières: «Le théâtre n’est pas ceci ou cela, il est ceci et cela.» Nous devrions tous nous en souvenir. Il a fait beaucoup de cinéma, et on le revoit souvent, avec son visage très russe, son regard fiévreux. Lorsque j’étais au cours Simon, nous avions parfois des cours à l’Atelier et lui y répétait. Je le croisais dans les couloirs, dans l’escalier étroit. J’étais très impressionné. Il avait cette voix, unique et belle. Une voix qui servait les dramaturges, mais aussi et surtout les poètes… Je n’oublierai jamais un de ces spectacles qui s’intitulait Une heure avec Rilke et qu’il donnait avec Claude Aufaure, avec sa femme Pascale de Boysson. C’était magnifique.

V comme Francis Veber

J’ai grandi avec ses films. J’aime beaucoup son écriture, son humour. Il a un immense talent et il est d’une grande drôlerie. J’ai eu la grande chance de travailler avec lui, puisque j’ai joué Le Dîner de cons… Ses films, ce sont aussi tous ces comédiens: Pierre Richard, Gérard Depardieu, Jacques Villeret, des personnalités qui vous apprennent beaucoup, rien qu’en les regardant.

W comme Billy Wilder

Je passe beaucoup de temps à visionner des films. J’ai appris beaucoup en regardant les œuvres des grands réalisateurs. Je regardais le «Ciné Club» de la troisième chaîne et j’ai découvert, jeune, les films de Billy Wilder. Il faut aussi le lire! Il dit par exemple que, lorsque l’on n’arrive pas à terminer un film, il faut aller voir au début et que c’est là, souvent, que sont les solutions… J’ai bien sûr également découvert les films de Frank Capra, comme ceux de Sacha Guitry, de Jean Renoir, de Jacques Tati. Tant d’autres, de Hitchcock à Orson Welles en passant par la Nouvelle Vague. Je revois sans cesse ces films. Ces derniers temps, j’ai revu La Poisonde Guitry, construit d’une manière si extraordinaire etLa Fin du jour de Julien Duvivier qui m’a complètement bouleversé d’autant qu’il y est question de vieux acteurs.

Z comme zygomatique

Sans ce muscle, je ne serais rien.