S’il est une chose difficile à cultiver en politique — et après elle —, c’est bien l’amitié, trop souvent circonstancielle ou éphémère. Pourtant, nous avons, Bernard et moi, noué des liens qui ont su durer au-delà de la défaite, en 1985, comme en 2003. Peut-être parce que nous avons mené ensemble tant de batailles, dans une réelle complicité.
Je revois la scène. Je suis ministre de la Culture et je défends auprès du gouvernement l’idée d’établir une redevance sur les entrées au cinéma. L’initiative, qui permet encore aujourd’hui à la France d’avoir une industrie cinématographique nationale florissante, a ceci de bien : en l’appliquant à l’ensemble des films présentés en salle, pour la grande majorité des productions américaines, nous financerons de façon durable notre cinéma québécois à coups de vingt-cinq cents.
Les propriétaires de salles s’y opposent férocement et menacent d’ajouter un court message publicitaire, au début des projections, dénonçant cette nouvelle forme de « taxe » du gouvernement Bouchard. En année préélectorale, c’est risqué. Le premier ministre nous convoque, Bernard, alors ministre des Finances, et moi-même, pour discuter de solutions possibles, ne sachant pas qu’entre-temps ce même Bernard m’avait demandé ce que vaudraient les redevances et qu’il avait décidé d’ajouter le montant équivalent au budget de la SODEC. Réalisant que tout avait été réglé et qu’un communiqué de presse avait même été diffusé, le chef de cabinet du premier ministre lève la réunion avant même qu’elle commence. Bernard et moi étions stupéfaits, mais satisfaits !
Voilà qui illustre bien qui était Bernard Landry. Un homme de culture qui émaillait ses discours de citations de Gaston Miron et de bien d’autres, mais qui, au surplus, alignait, avec détermination, les cordons de la bourse avec les discours. Tout ministre de la Culture souhaiterait avoir un tel allié en son ministre des Finances, encore aujourd’hui. Sans Lucien Bouchard, mais aussi Bernard Landry pour former avec moi un trio, la Grande Bibliothèque n’aurait jamais vu le jour. L’homme avait une telle conviction, un tel préjugé favorable envers la culture et la langue française, qu’il pouvait aussi, à quelques minutes de « fermer » son budget, vous trouver in extremis 2 millions pour maintenir intacte l’enveloppe de l’Office québécois de la langue française.
Homme de culture
Bernard croyait qu’il fallait défendre la culture ici et dans le monde. Pour lui, il était indispensable d’inclure l’exception culturelle dans les accords internationaux de commerce, et ce, bien qu’il fût, depuis la première heure, un chantre du libre-échange. C’est avec lui, encore, que nous avons dès mars 1998 pris position en faveur de cette même exception culturelle, en étant l’un des premiers gouvernements dans le monde à le faire. Puis, nous avons poussé le dossier, avec la France, jusqu’au Sommet de la Francophonie à Beyrouth, en 2002. Là, avec le représentant du Maroc, le premier ministre Landry a saisi les dirigeants des propositions qui ont mené l’Organisation internationale de la Francophonie à jouer un rôle prépondérant dans le dossier et à faire en sorte que la Convention sur la protection et la promotion de la diversité des expressions culturelle aboutisse à l’UNESCO et soit adoptée par tous les pays présents, sauf les États-Unis et Israël.
Sa foi dans le libre-échange n’était donc pas aveugle. S’il écrivait avant l’accord avec les États-Unis qu’il avait la « conviction que le libre-échange convenablement préparé et vécu peut produire des fruits », quinze ans plus tard, durant son mandat, il envoyait la ministre des Finances, Pauline Marois, à Davos, pendant que moi, ministre des Relations internationales, je me pointais au Forum social mondial, à Porto Alegre, au Brésil. Ainsi, ensemble, nous avions défini, face à ce libre-échange, une forme de « oui, mais… ». Une position équilibrée, quoi !
Bernard croyait qu’il fallait défendre la culture ici et dans le monde. Pour lui, il était indispensable d’inclure l’exception culturelle dans les accords internationaux de commerce, et ce, bien qu’il fût, depuis la première heure, un chantre du libre-échange.
Je le revois, dans mon bureau, en avril 2001, lors du Sommet des Amériques à Québec, regarder le déroulement des manifestations dans le parc de l’Amérique-Française par les fenêtres qui offraient alors la meilleure vue en ville. Quelques semaines avant, nous avions en vain mené une bataille, une autre, afin que lui, premier ministre du Québec, puisse souhaiter la bienvenue aux dirigeants des Amériques, tous réunis dans la capitale nationale, avant d’être cavalièrement « retournés » par le gouvernement fédéral, comme si le Québec n’existait tout simplement pas.
Depuis la fin de nos carrières politiques respectives, nous avions nos habitudes, loin des batailles d’antan. À Paris, quand on s’y trouvait en même temps, lui avec Chantal et moi avec François, nous allions prendre l’apéro au Café de Flore, et ensuite dîner tout près, dans Saint-Germain-des-Prés. Bernard, mon ami, là comme ailleurs, tu vas me manquer.
Akio Kashiwagi, John W. Gates, Tommy Renzoni, Phil Ivey, Kerry Packer ou encore Archie Karas… Ces noms ne vous évoquent rien? Ces légendaires joueurs de baccara ont brillé par leurs performances exceptionnelles. Multipliant les gains au fil des années, ils nous ont permis d’identifier quelques approches qui fonctionnent. Aujourd’hui, découvrez certains de leurs secrets:
Apprenez à marcher avant de courir
Premièrement, vous devez absolument connaître les règles du jeu. Avant de maîtriser les stratégies et autres astuces professionnelles du baccara, il faut vous familiariser avec les bases du jeu. Même les plus grands joueurs de l’histoire ont d’abord dû apprendre à jouer. Puis c’est à force de pratique et de stratégie qu’ils ont réussi à se perfectionner pour atteindre les sommets.
Commencez donc par étudier le but principal du jeu et la valeur des cartes. Découvrez aussi les différents types de paris (banquier, joueur ou égalité), apprenez à fixer et gérer votre bankroll, essayez de contrer l’avantage de la maison, etc. Ensuite, vous pourrez passer à une véritable stratégie de baccara. Il en existe beaucoup, à choisir selon les situations et vos aptitudes: systèmes 1-3-2-4, d’Alembert, Fibonacci, Labouchere ou encore Martingale.
Et contrairement à ces légendes qui jouaient dans des établissements physiques, vous avez la possibilité de tester des parties gratuites en ligne. Pratique pour vous exercer sans miser!
Gérez votre budget
Deuxièmement, vous devez fixer un budget et le respecter. Il est essentiel de jouer de manière responsable, afin d’éviter les situations délicates voire désastreuses. Par exemple, vous pouvez allouer 100 $ à votre session de jeu. Et une fois cette somme épuisée, quittez la table. Cela vous permettra de réduire vos pertes et même de protéger vos gains.
Si les grands joueurs de l’histoire du baccara ont pu multiplier leurs gains de façon aussi spectaculaire, ce n’est pas uniquement grâce à la chance. Même si elle a joué en leur faveur, une bonne gestion de leur bankroll leur a aussi permis d’optimiser leurs gains au fil des parties.
Misez sur le banquier
Comme expliqué, il existe trois types de paris au baccara: le joueur, la banque et l’égalité. De manière générale, vous ne pouvez pas vous tromper en misant sur le banquier. En effet, ce pari est gagnant dans plus de 50 % des cas. Toutefois, notez que l’établissement prélève alors une commission sur ces gains, afin de conserver un certain avantage.
De plus, il est important de capitaliser sur les séries. De ce fait, si vous gagnez en pariant sur le banquier, continuez à miser dessus. Mais attention, restez prudent et modéré. Sachez vous arrêter avant que ce pari ne devienne perdant. Ici encore, c’est un conseil que les joueurs légendaires ont eux-mêmes mis en pratique pendant leurs heures de gloire.
Dans la mesure du possible, planifiez donc un certain nombre de parties à chaque session de jeu. Une fois ce nombre atteint, quittez la table de baccara. Même si vous êtes en train de gagner, soyez raisonnable et arrêtez de jouer.
Denis Coderre promet d’implanter un marché public au marché Bonsecours, dans le Vieux-Montréal, s’il est porté au pouvoir en novembre prochain. Cette proposition fait suite à une rencontre qu’il a eue la semaine dernière avec les commerçants du marché Bonsecours. Mais ceux-ci préviennent qu’ils ne souhaitent pas des étals de fruits et de légumes semblables à ceux des marchés Jean-Talon et Atwater.
« Ville-Marie a besoin d’un marché et le marché Bonsecours pourrait être un marché public, au même titre qu’Atwater et Jean-Talon », a soutenu Denis Coderre jeudi matin, alors qu’il présentait les candidats de son équipe dans les arrondissements de Rosemont–La Petite-Patrie et d’Outremont. Selon le candidat, ce projet permettrait de faire du marché Bonsecours un lieu de destination pour les touristes, mais aussi pour les Montréalais. Il a indiqué avoir rencontré l’ensemble des commerçants à ce sujet la semaine dernière.
Denis Coderre a précisé qu’il habitait non loin du marché Bonsecours et qu’il pourrait aller chercher ses fruits et légumes à pied. Au passage, il a affirmé que le bâtiment patrimonial était dans un état « pitoyable » et qu’il faudrait y voir.
Jointe par Le Devoir, Anne de Shalla, propriétaire de la boutique Signatures Québécoises du marché Bonsecours, confirme que les commerçants ont rencontré M. Coderre pour lui présenter leur vision d’avenir. Mais dans le plan d’affaire présenté au candidat à la mairie, il n’était pas envisagé que le marché Bonsecours devienne un marché de fruits et légumes uniquement, a-t-elle expliqué. Les commerçants souhaitent simplement que le marché Bonsecours soit doté de la même structure administrative que les marchés Atwater et Jean-Talon, a-t-elle indiqué.
« On voudrait gérer le marché Bonsecours nous-mêmes. On aimerait prendre la relève des fonctionnaires », a-t-elle dit en évoquant des lacunes telles que l’entretien des lieux et les heures d’ouverture jugées inadéquates par les commerçants. À l’heure actuelle, le marché Bonsecours abrite des boutiques de mode, d’artisanat et de bijoux.
« Notre vision, c’est de rendre le marché Bonsecours comme un marché public avec les mêmes droits que le marché Atwater ou le marché Jean-Talon », précise-t-elle. « On voudrait continuer avec les produits qu’on a déjà et ajouter des produits du terroir, mais on ne veut aucunement ressembler au marché Jean-Talon ou au marché Atwater pour ce qui est du contenu. »
Le marché Bonsecours, qui accueillait 15 commerces avant la pandémie, n’en compte plus que huit. Comme des espaces sont demeurés vacants, Mme de Shalla évoque la possibilité d’ajouter des boulangeries, charcuteries, des comptoirs de plats à emporter, des pop-up shops, ainsi que des boutiques proposant des produits du terroir. « On ne va pas se mettre à vendre des salades sur le parvis Bonsecours. Ce n’est pas ça l’objectif. »
En après-midi, Ensemble Montréal a soutenu que le projet de transformation du marché Bonsecours serait précisé à automne. « Quoi qu’il en soit, M. Coderre, qui a rencontré les marchands du marché Bonsecours, souhaite bien sûr répondre aux besoins exprimés par les commerçants », a indiqué Elizabeth Lemay, attachée de presse chez Ensemble Montréal.
Dans le quartier des spectacles, des tests de son étaient en cours vendredi soir sur la scène d’une comédie musicale — au deuxième jour du festival Juste pour rire. Les billets pour de nombreux spectacles en plein air gratuits du festival — limités par la réglementation COVID-19 — avaient trouvé preneurs.
Deux coins de rue plus loin, une centaine de personnes assistaient à une prestation acoustique du Isaac Neto Trio – dans le cadre du dernier week-end du Festival international Nuits d’Afrique, une célébration de la musique du continent africain et de la diaspora africaine.
Alors que la capacité des sites est limitée en raison de la pandémie de COVID-19, les organisateurs du festival se disent heureux d’être de retour, mais attendent avec impatience l’année prochaine en espérant que les restrictions aux frontières et les limites de capacité n’affecteront pas leurs plans.
Charles Décarie, le président-directeur général du Groupe Juste pour rire, a déclaré qu’il s’agissait d’une «année de transition» et que son équipe a conçu un festival en naviguant à travers les contraintes imposées par la Santé publique.
Lorsque la planification a commencé en février et mars, les organisateurs ont planché sur une multitude de scénarios avec différentes tailles de foule, allant de l’absence de spectateurs à la moitié de la capacité habituelle, a déclaré M. Décarie.
«Vous devez construire des scénarios, a-t-il expliqué. Vous devez planifier un peu plus que d’habitude parce que vous devez avoir des alternatives.»
Comme par le passé, les festivals incluent à la fois des spectacles en salle payants et des représentations en plein air gratuites. À l’extérieur, il y aura moins de scènes et des foules plus petites que dans les dernières années, a précisé M. Décarie. Les spectacles en salle fonctionneront à 30 % de leur capacité, tandis que les spectacles à l’extérieur auront environ 10 à 20 % de du nombre de spectateurs d’avant la pandémie.
«Normalement, nous accueillons environ un million de personnes pendant les festivals sur 15 jours, et cette année, nous serions heureux si 200 000 personnes nous rendent visite au cours des deux prochaines semaines», a indiqué M. Décarie.
Au Québec, les événements extérieurs ont une capacité maximale de 5000 personnes, qui doivent être divisées en sections distinctes de 500 personnes. Les événements en salle sont limités à 3500 spectateurs, qui doivent s’asseoir en sections de 250 personnes, avec des entrées et des toilettes séparées pour chaque section.
En raison des restrictions frontalières, que M. Décarie qualifie de «préoccupation majeure», certaines prestations sont filmées à New York et à Los Angeles et seront diffusées en ligne.
«C’est ainsi que nous avons pu joindre des talents internationaux, a-t-il déclaré. Nous avons décidé de changer notre façon de procéder, et nous sommes allés vers eux.»
Les spectacles en personne mettront pour leur part en vedette des artistes locaux, a-t-il déclaré.
D’autres festivals montréalais affirment également qu’ils prévoient de contourner les restrictions frontalières en se concentrant sur les artistes locaux.
Le Festival international Nuits d’Afrique présente des artistes locaux et des prestations enregistrées des années précédentes, a mentionné vendredi la directrice générale et co-fondatrice du festival, Suzanne Rousseau.
«Les premières nuits, en particulier, étaient incroyables», a-t-elle déclaré à propos du festival, qui a débuté le 6 juillet et se poursuit jusqu’à dimanche. Les artistes disaient: «C’est mon premier spectacle devant public depuis un an et demi».»
Le volet extérieur du festival consiste en deux petites scènes de style «cabaret», a commenté Mme Rousseau. Au lieu d’une scène principale, un spectacle son et lumière est projeté sur un bâtiment. Il présente des prestations filmées qui portent sur les 35 ans d’histoire du festival.
«Ce qui est important, c’est que les festivaliers puissent venir voir des spectacles en personne, a-t-elle déclaré. Et d’avoir des prestations en ligne pour les gens qui ne peuvent pas se rendre à Montréal ou qui ne peuvent pas voyager.»
Mme Rousseau a affirmé qu’elle espère conserver certains des volets en ligne dans les années à venir, mais qu’elle souhaite également organiser un festival plus important l’année prochaine.
«On est vraiment content d’avoir fait un festival cette année, ça nous prépare pour l’année prochaine, a-t-elle déclaré. Cela nous donne l’ambition d’être prêts à recevoir plus de monde, plus de performances et une expérience complète.»
Certains des grands festivals d’été de Montréal, dont le Festival international de Jazz de Montréal, ont été repoussés au mois de septembre. Mme Rousseau a toutefois soutenu qu’elle n’avait jamais envisagé de retarder l’édition de cette année du festival Nuits d’Afrique.
«C’est vraiment important d’être là pendant l’été. Il n’y avait aucun doute que nous allions le faire», a-t-elle déclaré.
Francis Bouchard, un porte-parole de Tourisme Montréal, un organisme à but non lucratif qui fait la promotion du secteur touristique de la ville, a indiqué qu’avec les événements reportés, la période des festivals durera jusqu’en octobre de cette année. Il est encourageant, a-t-il dit, de constater que des festivals et des événements qui ont été reportés ou annulés l’année dernière soient de retour cet été et cet automne.